今天應該很高興：達明一派 二十週年 為人民服務演唱會

沙滾滾但彼此珍重過
你還愛我嗎
今天應該很高興
下世紀再嬉戲
明白我始終必須遠走　一個人在途上

回來台灣近一個禮拜，因為感冒便一直沒有將那個晚上寫下來。讀了好些感想和報導，幾乎每一篇都會引用達明的歌名或是歌詞，或是標題，或放在結尾。彷彿是，要描述這一次重聚的演出，再沒有比那些十幾年前寫就的字句更適合的了。

並不只是說，這些字句讓二十年後的我可以憑藉著，去懷想那個世紀末般的提早來到的八零年代香港。而是說，達明一派，那些歌的本質便是一種不斷的追想。達明的歌總是帶著一種距離的透視，借由一種時間、空間的距離，來追想那份易碎易逝的美好。不僅僅是生命的浮華流淌，注視城市盡處的身影，頹廢與感傷，孤單的恣意﹔不僅只是這些而已。那份凝視裡每每是對另一他處的追憶（甚至於那是還沒到來的時間）。

Lost In Translation：跨國佈景裡的公路電影

這部電影是關於過氣的演員和落寞的少婦，在異國東京相遇的故事。

如果要找一段話來描述Lost In Translation，想了半天之後還是只有這樣的平常開頭。這是一部很淡很美的作品，人們在遙遠的陌生的飯店裡，尋找著可以逃離的地方。在電梯與酒吧相遇，俯視著東京的夜景，卸下內心的防備，然後是分離與悵然。只是也會察覺，這些場景裡的東京是很平板的，僅僅是為了這一段故事而搭起的跨國佈景。儘管充滿了語言與文化差異的幽默橋段，但是在反襯人物內心的孤寂之外，也悄然流露了極美國中心的文化視野。雖然這一點是看完電影後，將情緒沉澱下來才想起來，必須承認在戲院裡有好幾個鏡頭是很容易牽動情緒的。

Strangeways, Manchester

(關於曼城)

《24 Hour Party People》是由Tony Wilson乘著滑翔翼摔進草叢裡的鏡頭開始的。就像他說的，搖滾樂的種種往往是錯雜著真實與軼聞，有的時候，竟會覺得後者要更接近那個年份。試著在一個大城市裡尋找多年前的樂團，沿著舊日的地址不斷的迷路，也許便是如此。

我們來到曼城的時候，The Clash的《London Calling》剛發行了二十五年的紀念版，Oasis《Definitely Maybe》十週年DVD的海報貼滿了Salford 車站外的磚牆，彷彿走進了二十多年來這城市的音樂浪潮，那時我還沒發覺，紀念版的意思是說，那已經是很多年前的事情了。