那些難以記下的，關於Slack Tide

有些情感比較容易被記得，比較容易安置在抽屜的某個角落，關於那時候的顏色，那個空間的溫度，像是冬天清晨桌上乾掉的咖啡杯，或者夏天午後陽光照著鬧著的海濱。但是36度的七月夜晚卻跟你的身體一樣，潮濕而悶熱，些微的風打在黏膩的衣服上，儘管拿著啤酒，思緒還是纏繞難以釐清，只有蚊子嗡然飛過，像是你幾秒鐘想到又給忘記的什麼。

有的音樂風格比較容易效彷，比方說被打磨過後的迪倫跟披頭四，有的麻煩一些，比方說Doors跟Velvet Underground，又或者Pavement、Sonic Youth、Sebadoh、Dinosaur Jr.之於Jesus & Mary Chain跟My Bloody Valentine，Pulp之於Radiohead跟Oasis。那些在時代的角落——或者，跟時代拉不上關係的無聊夜裡——從光影不明之處生長出來的囈語，總是帶給剛上完吉他課程的少年相當的挫折與挑戰。

這並不是關於這個團比較偉大、那張唱片更加經典的爭論，而是試著記下生活的不同方式。關於那些恣意、隨性、機車又帶著一些無奈的瘋話，關於風吹來依然燥熱的環河道路，關於那通你想打很久的、拿起又放掉的電話。雖然等到隔天在堆積成山的啤酒罐旁醒來，你很快就會忘記這些，但在那些片刻，在你的意識距離地面還有五秒鐘的時候，你或者曾經想起第一個和弦的把位，進行了一個把效果器踩到底的動作。

那是Slack Tide跟它80年代的前輩們最擅長的事情，用幾個簡單的和弦，速寫出一段美麗的旋律，然後破音開了起來，雜物閣樓似的，坑坑凹凹卻讓人感到安心，漫不經心的歌詞低低哼著，甚至有些咬字不清，加在一起竟意外地悅耳，起落之間，一段riff已經把你拉了進去，當你以為這才是開場，他們卻已經用三分鐘搞定了一首歌。透過電吉他的導線，feedback築起了音牆，有時暢快，有時滯澀，那在音源輸入與輸出間接觸不良的迴路，卻像它的名字一樣，反過來敲打著你，提醒著那些你記不起來，卻沒有真的忘記的事。那些聲音的坑洞，彷彿可以埋藏許多故事，沒有開頭，沒有結局，但你知道的，曾經有什麼在那裡發生。

[KRG#21] K.K.Null @ 地下社會

地下室裡擠滿了人，雖然不知有多少是為店門即將拉下而來，但K.K.Null真是搞了三十年噪音的老江湖，他完全知道怎麼把觀眾帶進他的演出，即便是誤入歧途的觀眾。

第一次發覺地社的喇叭可以操出這樣的聲音，陳舊的管線、凹陷的地板，跟音場一整個契合。曲子的結構早有預謀，雖然超頻到破表，現場炸成一片，層次依然飽滿，紋理清晰細緻，漩渦的溫度與流向幾可觸辨。尖銳的呼喊與低音的震盪，長短交錯起伏，賦予時間物理性的顆粒，聲線移轉糾纏，在遲到與遠去之際，那些超出通常的運行刻度、不被記得、不曾注意的時間，一一具現鍊成。

十來坪的空間裡，各式各樣的時間斑剝橫陳，如同牆上澱積的塗鴉。聲音的物理粒子向你襲來，直逕穿過肉身，在時間與時間的縫隙中，某些記憶與光影突地浮現，喚起，留下。原本已經準備好，等著一個轟炸遍野最後什麼也不剩的夜晚，當燈光亮起，演出結束，你卻發現自己還在原地，只是口袋沉甸，多了一些東西。